年少时对于“墙”的诗意启蒙，大概大多人都来自于宋叶绍翁《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”

北宋苏轼的《蝶恋花·春景》则生动地描绘出了一道“墙”画：“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”读此词，JXF吉祥坊眼前便会出现一幅佳人笑影照粉墙的小画。

“江南”是很多人诗词里的故乡，提到江南，总离不开“小桥流水、粉墙黛瓦、青石小巷、古典园林”这几个关键词。而这些关键词在苏州身上体现得最是明显，因此很多人的江南情结便系于苏州。

游苏州古典园林，常被一面粉墙吸引。“墙”作为园林景观空间的一种审美元素，有着独特而诗意的地位。它既可分隔空间，丰富景观内容，延伸景观内涵，又巧妙地变身为画纸，呈现诗情画境之美。

一两峰湖石，三四丛花草，五六竿修竹，简简单单地依墙而设，然后借光绘画，借风弄影，虚实之间，动静之间，粉墙上便时时变幻着不同的图画，真是美不胜收。

虚实之美

南宋范成大有“花影吹笙，满地淡黄月”句，北大教授朱良志先生曾评说这一词句呈现出一个绝妙的世界，“花影扶疏，淡云拂地，月光绰绰，影儿参差，似轻拨天地一无弦之琴”。

这是“影”这一意象带给人的诗意之美。

花影、树影、竹影、人影，影动墙上，缥缈空灵。白墙为纸，纸上空无一物，有影往来，虚实相生，正如清代笪重光《画筌》中所言，“虚实相生，无画处皆成妙境”。

园林里的粉墙，就如一纸页，以空无为境，“无中生有”，欣赏的人，生发无数奇妙的想象，这是由心造境。如此，见空墙之上，光弄来一片影，或风搬来一片云，所见所感，尽是气韵生动的蕴藉之美。

动静之韵

苏州各大园林皆有植竹，竹多于粉白墙边，自古及今，竹在文学史上的审美一直绵延不尽，而竹影之美也是。影是虚之美，充满诗情画意。

当代著名园林专家陈从周先生尤其爱“影”，他曾写道：“小城春色，深巷斜影，那半截粉墙，点缀着几叶爬山虎，或是从墙内挂下来的几朵小花，披着一些碎影，独行其间，那恬静的境界是百尺大道上梦想不到的。”

“半截粉墙”足以让人神游畅想，而那些“碎影”，虽不起眼，却能在一刹那让人进入忘我的境界，这时人所享受到的就是艺术之美。正如当代美学家宗白华所说，所谓艺术，就是人生忘我的一刹那。

粉墙以漏窗、洞门为画框，总能叫人在游览时欣赏到生动的画面，真是“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉入镜中”，韵味无穷。

一面粉墙，让人能动情地体会到那份古意盎然的诗情画境。“灼灼桃花朱户低，青青梅子粉墙头”，是诗是画，“红筵绿酒扑寒香，树树梅花压粉墙”是画是诗。甚至那裙扶花影的女子，粉墙前一微笑，那笑也映在墙画之上了。

“粉墙花影自重重”，粉墙造景，使得园

林如挂起一幅幅天然秀美的画作。而人在画作前，见虚实、动静之间的诗情画境，感情融入其中，且得以升华，从而享受到无穷妙意。因此，唐刘兼见之欣然走笔，说“一筵金翠临芳岸，四面烟花出粉墙”，宋代朱淑真更是将饱满的感情融入其中，说“多情是蜂蝶，飞过粉墙西”。

一面粉墙，呈现留白，以供灵气往来，是一种朴素大气的美学，幽眇深邃，所以《红楼梦》第十七回中会有“雪白粉墙，下面虎石，砌成纹理，不落富贵俗套”之语。在富贵人家，庭院粉墙，可免俗套；园林粉墙，可显天然匠心。

实在是美！一面粉墙，一页老宣，灵气往来，满纸鲜活。